Mostrando postagens com marcador cinema. Mostrar todas as postagens
Mostrando postagens com marcador cinema. Mostrar todas as postagens

quarta-feira, 5 de outubro de 2016

Mulheres no Cinema: Produção de Curta-Metragem “Road Movie”



Inscrições abertas! GRATUITO 

No Sesc unidade Rio Preto 


As etapas de produção de um filme apresentadas ao público feminino. 


Nesta oficina, voltada para mulheres e para quem se identifica com o gênero feminino, as participantes conhecerão as etapas de produção de um filme como desenvolvimento da ideia, roteiro, fases da pré-produção, mercado e a posição da mulher na área audiovisual para abordar suas experiências e impressões com a cidade em que vivem. O objetivo final é a produção de um curta-metragem road movie, ou filme de estrada,  escrito, dirigido e interpretado pelas participantes de maneira coletiva.

Com Mariana Zani
Cineasta, formada em RTV e Pós- Graduada em Comunicação é fundadora junto com Joel Caetano da RZP Filmes onde atua como Produtora Executiva e Comercial além de trabalhar no desenvolvimento criativo de Roteiros e Novas Mídias há 15 anos.

Local
Sala Uso Múltiplo

Classificação
16 anos

Inscrições: Inscrições pelo email: inscricao@riopreto.sescsp.org.br; ou na Central de Atendimento (no local)


Endereço: Av. Francisco das Chagas Oliveira, 1333 - Chacara Mun., São José do Rio Preto - SP, 15090-190
Telefone: (17) 3216-9300
Foto: divulgação

A Oficina faz parte das atividades que estão programadas para o Festival de Turismo Mulheres no Mapa no Sesc Rio Preto de 21 de outubro a 06 de novembro.

Com roteiros, bate-papos, oficinas, exibição de filmes e documentários, entre outras atividades, que pretendem jogar luz sobre o protagonismo feminino na atividade turística. Um convite para refletirmos sobre as possibilidades de empoderamento feminino propiciadas pelo turismo, as experiências vivenciadas, os desafios e dificuldades da participação das mulheres nesses contextos.

Confira AQUI toda a programação e participe!


sexta-feira, 5 de agosto de 2016

Inscrição para Mulheres Flix


Cadastre seus trabalhos!

Filmes, documentários, séries, propagandas, vídeo clipe, podcast, web séries, músicas, livros, artigos científicos, a plataforma irá aceitar as obras que foram produzidas ou escritas ou dirigidas ou protagonizadas por MULHERES. 

Para que seu material entre para o acervo do site é necessário que você possua o link deste material. Não iremos nos apropriar de seu conteúdo, portanto você deverá ter um link próprio na internet. Estando disponível o material online + o preenchimento deste formulário iremos divulgar seu material no acervo do site Mulheres Audiovisual.

Dúvidas entre em contato pelo email: mulheresaudiovisualbrasil@gmail.com

Se não for enviar nenhum material para o acervo e quer receber informações sobre o lançamento do canal, utilize este link https://goo.gl/DDEHiR .E através dele cadastre seu email.

terça-feira, 2 de agosto de 2016

MOSTRA EM SP EXIBE FILMES DIRIGIDOS POR MULHERES E PROMOVE DEBATES

“Mulheres e cinema” é o tema do terceiro encontro do Ciclo de Eventos Resistir com Arte, que será realizado de 2 a 5 de agosto no Memorial da América Latina, em São Paulo, com entrada gratuita.

Parceria entre o Memorial, o Centro Interdisciplinar de Gênero da Unifesp e o Projeto Atadas, o ciclo de eventos propõe debates que envolvam artes, mulheres e política.

Desta vez, a expressão artística em destaque será o cinema. Diariamente, a partir das 19h, serão exibidos curtas dirigidos por mulheres, seguidos de debates com as realizadoras e outras convidadas (na noite de abertura, a sessão será de um longa, também com discussão posterior).

No total, a programação conta com 11 filmes:
De Menor, de Caru Alves de Souza
Atadas, de Tarsila Nakamura
Quem Matou Eloá?, de Lívia Perez
Viver de Mim, de Juily Manghirmalani
A Festa da Joana, de Vera Vasques e Kelly Cristina Spinelli
Parece Comigo, de Kelly Cristina Spinelli
Fábula de Vó Ita, de Thallita Oshiro (foto acima)
Corpo Manifesto, de Carol Araujo
O Dia de Jerusa, de Viviane Ferreira
Empoderadas (episódio Criola), de Renata Martins
À Meia Vista, de Pris Oliveira






1ª Mostra Mulheres e Cinema
Data e horário: 2 a 5 de agosto, sempre às 19h
Local : Auditório da Biblioteca Latino-Americana do Memorial da América Latina (Av. Auro Soares de Moura Andrade, 664)
Entrada: gratuita
Informações: página no Facebook

quarta-feira, 20 de julho de 2016

Mulheres protagonizam 11º Festival de Cinema Latino-Americano

Em 2006, o Memorial da América Latina foi o escolhido para sediar um evento que reunisse alguns dos filmes mais importantes da produção latino americana. Agora, após dez edições realizadas, o Festival de Cinema Latino-Americano de São Paulo mantém o papel de reforçar o intercâmbio audiovisual entre os países da região.

A 11ª edição acontece entre os dias 21 e 27 de julho, com projeções em diversos pontos da cidade, englobando, inclusive, salas do Circuito Spcine. Recebem filmes do Festival as novas salas do Centro Cultural São Paulo, Galeria Olido e três Centros Unificados de Cultura, o CEU Meninos, CEU Caminhos do Mar e CEU Perus. Além do Circuito, o próprio Memorial da América Latina, o Cinesesc e o Centro Cultural Banco do Brasil também exibem a programação.

A homenageada deste ano é a cineasta Anna Muylaert, responsável pelo sucesso de público e crítica Que Horas Ela Volta?. Além de uma mostra com todas as suas obras (do primeiro episódio de Castelo Rá-Tim-Bum – roteirizado por ela – à versão demo de “Que Horas”), também entra na programação o novo filme da diretora, coproduzido pela Spcine, Mãe Só Há Uma, que abre o festival nesta quarta (20/7). O longa premiado no Festival de Berlim conta a história de Pierre, um adolescente que descobre ter sido sequestrado na maternidade.

No dia 21, às 11h, a homenageada participa de encontro com a cartunista Laerte.


No total, serão exibidos 118 filmes de 13 países, com destaque para a participação feminina: 53 das produções (45% do total) são dirigidas por mulheres e, nas mesas, o predomínio também é delas, representando 66% das debatedoras. A agenda inclui ainda o debate “Mulher Atrás das Câmeras”, no dia 26, às 10h.

Os debates ocorrem no Centro de Pesquisa e Formação do Sesc São Paulo e também levantarão temas como: a idade de ouro do cinema mexicano, coprodução internacional e o espaço para o cinema alternativo. Este último, que acontece no dia 23, às 15h00 traz na mesa Alfredo Manevy, diretor-presidente da Spcine.

Saiba mais no site do evento festlatinosp.com.br


Via SPCine

terça-feira, 10 de junho de 2014

Musas da Boca do Lixo em exposição!

Dependendo da sua idade talvez você nunca tenha ouvido falar em Boca do Lixo.....que era uma zona no centro de São Paulo onde eram produzidos filmes de baixo orçamento a pornochanchada e que hoje são vistos como Cult e tem os seus seguidores. 
E está rolando em São Paulo a mostra no Epicentro Cultural, espaço alternativo localizado na Vila Madalena, zona oeste da cidade. Que celebra basicamente cinco atrizes dessas produções: Nicole Puzzi, Vanessa Alves, Zilda Mayo, Noelle Pine e Eny Novakosky. Todas fizeram parte do período áureo da pornochanchada, entre o final dos anos 70 e a metade dos 80.
As imagens e ilustrações inspiradas nas atrizes estarão expostas por tempo indeterminado no Epicentro Cultural, e a ideia é incluir outras musas nas próximas semanas.
Musas da Boca
Epicentro Cultural - Rua Paulistânia, 66
Sábado - 07/06/14 - das 17h às 00h
Entrada Franca

Uma sugestão bacana para cinéfilos e curiosos!




segunda-feira, 30 de setembro de 2013

Look do Dia by Regina Duarte

Hoje o look do dia vai para....

Regina Duarte que resolveu relembrar os tempos de viúva Porcina, sua personagem da novela Roque Santeiro que foi sucesso nos anos 80, no Festival de Cinema do Rio neste domingo. O look teve direito a turbante, muito babado, transparência, bordados e brilhos. Tudo junto e misturado. Adoreiiii !!!


Abalouuuu Reginaaaa

kiss

Mariana Zani

terça-feira, 7 de junho de 2011

Gabriela Egito lança filme em Los Angeles

Curta falado em inglês e filmado com equipe americana, tem conhecido ator brasileiro no elenco.


Sexta à noite (10/06), a Warner Bros vai exibir o curta-metragem “Stuffed”, da roteirista e diretora paulistana Gabriela Egito que já deu uma entrevista aqui para o MNCS confira aqui

O lançamento acontece em uma das salas privadas do estúdio em Los Angeles e posteriormente o filme segue para festivais internacionais.
O título, ainda sem tradução para o português, faz referência a uma expressão que significa farto, cheio da vida, mas que em inglês é utilizada também para descrever empalhamento (de animais) e bichos de pelúcia ou quando uma pessoa se mete em uma grande enrascada.
Rodado em LA e com 20 minutos de duração, o curta conta a história de um investigador particular contratado por um arrogante publicitário para investigar se o sócio dele está cometendo desfalques na agência. Mas quando o detetive começa a levantar o caso, descobre que seu cliente está envolvido em assédio sexual, drogas e crime do colarinho branco.


A partir daí, ele decide virar o jogo, desencadeando consequências imprevistas. O filme – totalmente falado em inglês e realizado com equipe americana – faz uma releitura do gênero noir, celebrizado nas décadas de 40 e 50 em Hollywood, período favorito da diretora.

É baseado em conto do premiado escritor brasileiro Marcelo Carneiro da Cunha, com diversos romances adapatados para o cinema, entre eles, “Antes que o Mundo Acabe”, cujo filme estreou nas salas brasileiras ano passado.
Além de atores americanos, o elenco conta com um brasileiro: Phil Miler, conhecido pelo papel de São Nunca em comerciais da Ford, veiculados por três anos em rede nacional. Ele está também em “O Palhaço”, longa dirigido por Selton Mello a ser lançado em novembro no circuito nacional.
Morando há um ano em Los Angeles, Gabriela escreveu e dirigiu também o curta “Sinergy” (Sinergia), exibido em importantes festivais internacionais, como Clermont-Ferrand, e premiado no festival Awareness, em Hollywood.

Ela tem ainda mais dois outros curtas em pós-produção, a serem lançados em breve.
“Adoraria filmar no Brasil, mas enquanto as portas estiverem abertas por aqui, vou ficando. Me sinto orgulhosa de apresentar a cultura brasileira em meus filmes, sempre dando um tratamento universal às histórias, e a recepção tem sido maravilhosa”, diz. Ela conta suas aventuras cinematográficas no blog Brazilian Girl in LA (www.brgirlinla.com).
A fotografia é assinada por John Honoré, indicado ao prêmio da American Society of Cinematographers (ASC). Ele conta com quatro longas e mais de 30 curtas no currículo,com participações em festivais como Clermont-Ferrand, São Paulo e Canadá.

EGITO PRODUÇÕES em associação com NEW YORK FILM ACADEMY • elenco STEVE BARTLETT, PHIL MILER, MARIANA CAMPOS • Música por ROBERT RAMOS JR. • Diretor de Fotografia JOHN HONORÉ • Produtora Executiva • GABBY EGITO • Produzido por GABBY EGITO e JANAÍNA HARADA DUARTE • Baseado no conto HERMÓGENES de MARCELO CARNEIRO DA CUNHA • Roteiro e Direção GABBY EGITO.


MAIS INFORMAÇÕES:
Gabriela Egito
00 (operadora) 1 818 505-4934

gabriela.soares@nyfa.edu

segunda-feira, 18 de abril de 2011

Cinema de Bordas terceira edição, promete!!

Olá Mulherada!!! Dica!!!!!


O Itaú Cultural apresenta a terceira edição da mostra Cinema de Bordas, que reúne filmes produzidos de forma independente, com baixo orçamento e alguns de estética "trash". São trabalhos que se concentram em narrativas de ficção e fazem proveito de histórias e imagens de outros produtos culturais, como filmes antigos, HQs e seriados. Também é característica dessas produções a adaptação do conteúdo segundo o modo de vida e o imaginário popular das comunidades envolvidas no processo criativo.

Com curadoria de Bernadette Lyra, Gelson Santana e Laura Cánepa, a seleção de filmes foi pautada em três momentos em que a produção foi descentralizada, permitindo a realização dessas obras: nos 1970, com o advento das câmeras VHS; durante os anos 1980, na época de ouro dos fanzines; e atualmente, com a popularização da internet, que permite maior contato entre os produtores e destes com o público interessado.

As exibições, que acontecem de 19 a 24 de abril, são seguidas de bate-papos com alguns realizadores.
Produzindo com Recurso ZeroO instituto também apresenta, entre 20 e 22 de abril, a oficina Produzindo com Recurso Zero, que aborda as diversas etapas envolvidas no processo de construção desse tipo de filme, como o roteiro, a pré-produção, a captação e a edição. Joel Caetano, da Recurso Zero Produções, mostra como é possível criar curtas, médias e até longas-metragens com baixo orçamento e ter um resultado de qualidade.

Aberturaterça 19 de abril
20h

Mostraquarta 20 a domingo 24 de abril
quarta quinta sexta 18h e 20h
sábado domingo 16h 18h


Oficinaquarta 20 a sexta 22 de abril 14h às 18h


Entrada franca

Itaú Cultural - Sala Itaú Cultural
| Avenida Paulista 149 - Paraíso - São Paulo SP (próximo à estação Brigadeiro do metrô)
informações 11 2168 1777 | atendimento@itaucultural.org.br




Confira a programação detalhada, sinopses e biografias:
terça 19 de abril
20h abertura, exibição de uma seleção especial de filmes e palestra com os curadores

Bernadette Lyra
é doutora em cinema pela Universidade de São Paulo (USP), com pós-doutorado na Université René Descartes, Paris V, Sorbonne. É sócia fundadora e participa do conselho científico da Sociedade Brasileira de Estudos de Cinema e Audiovisual (Socine). Atua ainda como professora titular do mestrado em comunicação na Universidade Anhembi Morumbi (UAM/SP).

Gelson Santana é doutor em ciências da comunicação pela USP e graduado em comunicação social/cinema pela Universidade Federal Fluminense (UFF). Atua como professor titular do mestrado em comunicação na UAM/SP.

Laura Cánepa é jornalista, doutora em multimeios pela Universidade Estadual de Campinas (Unicamp) e mestre em ciências da comunicação pela ECA/USP. Atualmente, é professora do mestrado em comunicação na UAM e membro do conselho deliberativo da Socine. Desde 2010, mantém o blog Medo de Quê? (horrorbrasileiro.blogspot.com), com dados de sua pesquisa sobre o horror no cinema brasileiro.


quarta 20 de abril
18h programa 1
20h programa 2 e bate-papo com Seu Manoelzinho, mediado por Bernadette Lyra

Seu Manoelzinho (Mantenópolis, ES) é famoso em sua comunidade por ter realizado mais de uma dezena de filmes inspirados em faroestes, comédias e ficções científicas, todos estrelados por seus amigos e parentes.

quinta 21 de abril
18h programa 3
20h programa 4 e bate-papo com Petter Beistorff e Felipe Guerra, mediado por Lúcio Reis

Felipe Guerra
(Carlos Barbosa, RS) é jornalista e crítico de cinema. Desde 1995, realiza, com seus amigos e familiares, filmes inspirados nas comédias adolescentes e no cinema de horror internacional.

Lúcio Reis é mestre e doutor em multimeios pela Unicamp e pesquisador na área de cinema de horror e exploitation.

Petter Baiestorf (Palmitos, SC) é um dos mais conhecidos cineastas independentes brasileiros. Desde 1991, mantém a empresa Canibal Mabuse, que realiza e distribui curtas e longas-metragens em vídeo, recheados de fantasia, violência e sexo.

sexta 22 de abril
18h programa 5
20h programa 6 e bate-papo com Pedro Daldegan, mediado por Laura Cánepa

Pedro Daldegan
(Santa Rita do Passa Quatro, SP) é engenheiro e administrador. Nos anos 1980, realizou uma série de filmes em VHS que são exemplos de experimentação com os gêneros narrativos clássicos, sobretudo o horror e o mistério.

sábado 23 de abril
16h programa 218h programa 3
domingo 24 de abril
16h programa 4
18h programa 5


Oficina
quarta 20 a sexta 22 de abril
14h às 18h Produzindo com Recurso Zero

inscrições
16 vagas
até sexta 15 de abril
telefone 11 2168 1779
Esta oficina ministrada pela Recurso Zero Produções tem o objetivo de mostrar na prática como curtas, médias e até longas-metragens podem ser feitos com poucos recursos, mas com qualidade e muita criatividade. A ideia, o roteiro, a pré-produção, a produção, a captação e a edição serão as etapas abordadas com base nas experiências da produtora paulistana. Os participantes realizarão um curta-metragem.

A Recurso Zero Produções foi formada, em 2001, pelos então estudantes de rádio e TV Joel Caetano e Mariana Zani. Já realizou mais de 12 curtas, entre eles, Minha Esposa É um Zumbi (2006) e Junho Sangrento (2007), vencedores, pelo júri popular, da Mostra de Cinema Fantástico de Ilha Comprida. Em 2010, o curta Gato ganhou os prêmios de Melhor Curta Latino-Americano, no Montevideo Fantástico (Uruguai), e Melhor Direção, no Espantomania (Brasil).


Sinopse dos programas
Seleção especial (35 min)

A Noite do Chupacabras
Rodrigo Aragão, 10 min, Guarapari (ES), 2011Uma prévia em primeira mão do longa-metragem que vai ser lançado no segundo semestre de 2011.

Estranha Joel Caetano, 12 min, São Paulo (SP), 2011Fotografia, câmera, efeitos especiais, maquiagem de efeitos e storyboard: Joel Caetano. Elenco: Mariana Zani, Kika Oliveira, Roberta Rodrigues, Tiago F. Galvão e Walderrama dos Santos.
Duas mulheres em uma estranha e sensual trama de amor, vingança, violência e psicodelia.

A Paixão dos MortosCoffin Souza, 12 min, Palmitos (SC), 2011Elenco: Gisele Ferran.
Zumboa é atacada por nojentos e lascivos mortos-vivos saídos de um antigo cemitério tropical. Esses ataques a transformam em uma criatura letal. Uma morta que parece muito viva.

Mindinho Bruno Pinaud, 1 min, Rio de Janeiro (RJ), 2001Você não será a mesma pessoa.


Programa 1 (98 min)

Museu de Cera Pedro Daldegan, 7 min, Santa Rita do Passa Quatro (SP), 1988Elenco: Guilherme de Rossi, Ricardo Nori Gaudio, Salvio Meirelles de Souza Pinto, Alessandra Gaudio e Daniela de Rossi.
Acordado por um estranho pesadelo, adolescente decide invadir a casa que ele e o amigo encontraram durante o dia. A residência se revela um perigoso museu de cera.

Roquí - O Boxeador da Amazônia
Renato Dib, 21 min, Manaus (AM), 2009Fotografia: George Anderson. Elenco: Aldenir Coty, Márcio Ribeiro, George Anderson, Camila Moraes, Manoel Freitas, Bernardo, Totonio, Chinaider e Raunei.
A filha de Roquí é sequestrada por bandidos que exigem a sua participação em um campeonato de boxe para libertá-la.

A Ida de Quem Não Foi
Jussan Silva e Silva, 51 min, Muqui (ES), 2009Elenco: Wander Polati, José Venâncio Martins e Jussan Silva e Silva.
A história de três irmãs que não fazem mais sucesso. Charlote, a mais velha, fica cega de desgosto. Seu sonho é morrer aos pés da Torre Eiffel. Suas duas irmãs, Gorete e Fenda, resolvem então inventar uma viagem de navio "fictícia" a Paris.

Os Clubbers Também Comem Lufe Steffen, 10 min, São Paulo (SP), 1999Elenco: Clessius Renato, José Mário, Kiko Araújo e Rodolfo César.
Para não passar mal na pista de dança, clubber com hipoglicemia carrega um sanduíche no bolso da calça. De uma hora para outra, comer dançando vira uma atitude absolutamente fashion.

O Sacrifício - Noite Maldita do Vinil 2007 Rubens Mello, 9 min, São Paulo (SP), 2007Elenco: Rubens Mello, Matheus Pacheco, Hanne Berl, Duna e Paulo Ramires.
A encenação do sacrifício de uma donzela.


Programa 2 (62 min)

O Galo da Madrugada Sandra Ribeiro, 5 min, Gravatá (PE), 1998
Elenco: Itacy Henriquez.
Uma mulher tenta matar um galo que não a deixa dormir.

A Gripe do Frango Manoel Loreno (Seu Manoelzinho), 57 min, Mantenópolis (ES), 2008Uma lei determina o extermínio de todos os frangos devido a uma doença. Um amigo de Seu Manoelzinho é transformado em frango e ele precisa descobrir qual das aves é seu amigo para salvá-lo da morte.


Programa 3 (93 min)

BBZ Filipe Ferreira, 20 min, Porto Alegre (RS), 2007Produção: Paulo Carvalho, Filipe Ferreira e Édnei Pedroso. Roteiro: Édnei Pedroso e Filipe Ferreira. Fotografia: Luciano Paim. Efeitos especiais e maquiagem: Ricardo Ghiorzi. Elenco: Cláudio Benevenga, Luciana Simões, Édnei Pedroso, Cláudia Borba, Filipe Ferreira, Henrique Zandoná, Ricardo Ghiorzi, Filipe König, Paulo Carvalho, Glauco Valim, Giordana Sfreddo e Alex Panato.
Nesta brincadeira com o programa televisivo BBB, a casa onde os "bravos guerreiros" estão encerrados é vizinha de uma colônia de zumbis.

A Novilha Rebelde (The Sound of Mu)
Elisa Queiroz e Erly Vieira Jr., 18 min, Vitória (ES), 2005
Roteiro: David Caetano, Elisa Queiroz e Erly Vieira Jr. Elenco: Elisa Queiroz, David Caetano, Elba Calmon, Fran de Oliveira, Vitor Jubini, Lívia Bassi, Erly Vieira Jr., Wesley Barbosa, Lara Vaz, Luiza Ricão, Antonio Almeida, Thiago Borges e Wyller Villaças.
Novilha chega com suas ideias coloridas para cuidar dos filhos cinzentos do Seu Zebu. A jovialidade de Novilha entra em choque com a austeridade de Maria Margô, a governanta.

Adventure Island Bruno Garcia, 55 min, Rio de Janeiro (RJ), 2005Elenco: Ely Jr., Camilla Martins, Rodrigo Ribeiro, Rodrigo Lima, Thiago Cerqueira, Bruno Garcia, Veveto Bill, Cinthia Basílio, Luiz Fernando Reis, Paulo Ballado, Antonio Bastos, Thiago Medeiros e Victor Vasconcelos, Emanuel da Cruz.
Traficantes de animais fazem de tudo para se apossar de um raro pássaro amarelo.


Programa 4 (44 min)

Extrema Unção Felipe Guerra, 19 min, Carlos Barbosa (RS), 2010Elenco: Rodrigo M. Guerra, Oldina do Monte e Leandro Facchini.
O fantasma de uma velha senhora fica preso dentro de uma casa porque ela não recebeu a extrema-unção ao morrer.

O Doce Avanço da Faca Petter Baiestorf, 25 min, Palmitos (SC), 2010Elenco: Gisele Ferran, Coffin Souza, Elio Copini, Jorge Timm, Minuano, Loures Jahnke, Airton Bratz e Cleiton Lunardi.
Garota aprende a usar facões afiados para vingar a morte de seu amado.


Programa 5 (97 min)

O Lobisomem da Pedra BrancaJosé Denísio Pereira, 30 min, Pedralva (MG), 1982-1983Produção: Flávio Abreu Paiva, José Arnaldo de Macedo, José Denísio Pereira e Sebastião Donizetti Monti Souza. Elenco: Luiz "Dudu" Augusto, Ana Cristina Osório, J. Marcos Bustamante, Audrei Macedo, Rogério Abreu, Vanda Souza, Davi B. Braga, Sandra Souza, Isaias de Carvalho, André Braga, Raimundo A., Jandira M. Goulart, Zaga Carneiro, Heloisa Di-Lorenzo, A. M. Bustamante, Miriam Goulart, Heitor Rocha, Nelma Bustamante, Betinho Goulart, J. D. Nunes, Dolores R. Silva, Écio Souza, Elizabeth Siqueira, J. D´Alencar Braga, J. Clementino, Tarcísio Braga, Dilma B. Braga, Paulo M. Souza, Irani Souza, Danilo R. Lopes, Denise Souza, Paulo Rosa Faria, Thais Bustamante, Renato Piazza, Benedito Piazza, Luiz F. R. Macedo, Haroldo B. Abreu, Guilherme Bustamante, Eliane R. Bustamante.
Na década de 1930, o médico da cidade de Pedra Branca, após desilusão amorosa, cria soro que o transforma em terrível lobisomem. A fera passa a aterrorizar os moradores e os políticos locais, às vésperas das eleições municipais.

A Maleta Rodrigo Brandão, 16 min, Santos Dumont (MG), 2010Roteiro: Gabriel Fonseca, Rodrigo Brandão e Weiller Vilela. Elenco: Weiller Vilela, Wollas Marçal, Gabriel Fonseca e Juliano Gomes.
A Maleta. Pessoas matam e morrem por ela. O que de fato ela carrega? Um homem irá protegê-la, mesmo que para isso tenha de deixar um rastro de sangue por onde tentarem impedi-lo de cumprir sua missão.

O Tormento de Mathias Sandro Debiazzi, 51 min, São Paulo (SP), 1992-2011Elenco: Felipe Guerra, Sandro Debiazzi, Joel Caetano, Augusto Servano, Marcos Felipe, Lara Magalhães, Sônia Coronato, Otto Schlemmer, Pedro Mileo, Patrícia Barbosa, Gilmar Carvalho, João D?Olyveira, Paulo de Tarso, Tesla Puci, Sandra Modesto, Pedro Vajman, Fabiana Vajman, Rodrigo Fernandes, Claudio Nasci, Marcos Leone, Ricardo Rodrigues, Francisco de Assis, Mario Candido, Albertina Souza e Bernadette Lyra.
Interno há 40 anos do manicômio municipal, o ex-pianista de igreja Mathias Gottlieb vislumbra a possibilidade de mais uma fuga com o aparecimento de um ingênuo jornalista interessado em escrever sua história. Vingança, sangue e horror são lições amargas para quem experimenta cruzar seu caminho.

[Todos os filmes são recomendados para maiores de 14 anos, exceto O Doce Avanço da Faca (programa 4), indicado para maiores de 18 anos.]

sexta-feira, 15 de abril de 2011

Biblioteca Roberto Santos traz programação especial com o Universo femino na “Sessão da Tarde”.

A Biblioteca Roberto Santos traz programação especial com o Universo femino na “Sessão da Tarde”.

O “Mulheres no Cinema” ocorre sempre às sextas-feiras, às 15h30 com entrada franca.

O Fabuloso Destino de Amélie Poulain

Le Fabuleux Destin d'Amélie Poulain, França, 2001, 120 minutos, legendado, DVD
Direção: Jean-Pierre Jeunet
Elenco: Audrey Tautou, Mathieu Kassovitz, Rufus, Yolande Moreau Após deixar a vida de subúrbio que levava com a família, Amélie muda-se para um bairro parisiense, onde começa a trabalhar como garçonete. Certo dia encontra uma caixa escondida no banheiro de sua casa e, pensando que pertencesse ao antigo morador, decide procurá-lo. Vendo o resultado de sua ação, a partir de pequenos gestos, ela passa a ajudar as pessoas que a rodeiam. Livre.
Dia 15 às 15h30




A Dona da História

Brasil, 2004, 90 min, DVD
Direção: Daniel Filho
Elenco: Marieta Severo, Antonio Fagundes, Débora Falabella e Rodrigo Santoro Carolina está em crise com o casamento, com a casa vazia, com a idade e passa a questionar seu percurso, suas opções e expectativas. Através de um confronto e diálogo com a jovem que foi aos 18 anos, ela revive os sonhos do passado e as possibilidades de ter seguido outros rumos. 10 anos.
Dia 29 às 15h30





Rua Cisplatina, 505
Ipiranga - 04211-040 São Paulo, SP
Tel. 11 2063-0901 e 11 2273-2390
Horário: 2ª a 6ª feira das 8h às 17h e sábado das 9h às 16h




segunda-feira, 17 de janeiro de 2011

Micah Hilton e o Golden Globe 2011!

Micah Hilton
Helloooo Darlings do mundo todo!!! E ai assistiram e acompanharam o Golden Globe que aconteceu ontem?! Não??!!!
No problem!! Vou contar pra vocês o que rolou em mais um red carpet iluminado de estrelas!!

O Globo de Ouro esta em sua 68ª edição , a premiação da Associação de Imprensa Estrangeira de Hollywood (HFPA) foi presentada pelo criador da série The Office, Ricky Gervais, a cerimônia aconteceu em Los Angeles, neste domingo (16) e exibido no mesmo dia e madrugada de segunda (17) no Brasil.

E se você dormiu confira aqui os bafos e os ganhadores!

Fiquei begeeee não esperava mais o filme A Rede Social, de David Fincher foi um dos maiores vencedores, na categoria Cinema e como já era de se esperar a série Glee, de Ryan Murphy,foi o bafão da noite na categoria televisão.

Eu particularmente curti o Rede Social mas não a ponto de achar que este filme merecia prêmios...não mais que A  Origem, de Christopher Nolan.

Para amenizar esta apulhada de ver este baita filme ignorado, a beliiiiisssiiimmaaa Natalie Portman, ganhou a estatueta de Melhor Atriz de Drama por Cisne Negro.

E a mamy emocionou, seu discurso foi, também, um dos melhores da noite. Grávida do coreógrafo que conheceu no durante as gravações, ela foi ao palco e agradeceu toda a equipe, elogiou o trabalho dos seus colegas de elenco e o diretor Darren Aronofsky.

Para o award de Melhor Animação, Toy Story 3, considerado um dos melhores filmes de 2010, que deve ganhar inclusive uma indicação a Melhor Filme, fora a de Animação, no Oscar 2011.

Glee, chamada de "cult" pelo crítico Rubens Ewald Filho (abaffaaaa), levou três prêmios: Melhor Série de Comédia ou Musical, Melhor Atriz de Comédia ou Musical (Jane Lynch) e Melhor Ator Coadjuvante para Chris Colfer, o Kurt Hummel. Quando ouviu seu nome o bofe ficou passado!Levou um tempo para acreditar que era o vencedor, já que esperavam que o prêmio fosse para Eric Stonestreet (Modern Family).

Outra grande vencedora foi a série produzida por Martin Scorsese, Boardwalk Empire. Levou os prêmios de Melhor Série Dramática e Melhor Ator de Drama, para Steve Buscemi (Mundo Cão e Família Soprano).

Agora confira a lista completa dos vencedores e claro clicks!!!

CINEMA
Melhor filme de drama
Cisne Negro
A Origem
O Vencedor
O Discurso do Rei
A Rede Social

Melhor atriz em drama
Halle Berry, por Frankie & Alice
Nicole Kidman, por Rabbit Hole
Jennifer Lawrence, por Inverno da Alma
Natalie Portman, por Cisne Negro
Michelle Williams, por Blue Valentine




Melhor ator em drama
Jesse Eisenberg, por A Rede Social
Colin Firth, por O Discurso do Rei
James Franco, por 127 Horas
Ryan Gosling, por Blue Valentine
Mark Wahlberg, por O Vencedor



Melhor filme musical ou comédia
Burlesque
Red - Aposentados e Perigosos
Alice no País das Maravilhas
Minhas Mães e Meu Pai
O Turista

Melhor atriz em musical ou comédia
Annette Bening, por Minhas Mães e Meu Pai
Angelina Jolie, por O Turista
Julianne Moore, por Minhas Mães e Meu Pai
Emma Stone, por A Mentira
Anne Hathaway, por Amor e Outras Drogas

Melhor ator em musical ou comédia
Johnny Depp, por O Turista
Jake Gyllenhaal, por Amor e Outras Drogas
Kevin Spacey, por Casino Jack
Paul Giamatti, por Barney’s Version
Johnny Depp, por Alice no País das Maravilhas

Melhor atriz coadjuvante em drama
Amy Adams, por O Vencedor
Helena Bonham Carter, por O Discurso do Rei
Melissa Leo, por O Vencedor
Mila Kunis, por Cisne Negro
Jacki Weaver, por Animal Kingdom

Melhor ator coadjuvante em drama
Jeremy Renner, por Atração Perigosa
Andrew Garfield, por A Rede Social
Geoffrey Rush, por O Discurso do Rei
Michael Douglas, por Wall Street: O Dinheiro Nunca Dorme
Christian Bale, por O Vencedor




Melhor animação
Como Treinar Seu Dragão
O Mágico
Enrolados
Toy Story 3
Meu Malvado Favorito

Melhor filme estrangeiro
The Concert
The Edge
Biutiful
I Am Love
Em Um Mundo Melhor

Melhor diretor em drama
David Fincher, por A Rede Social
David O. Russell, por O Vencedor
Darren Aronofsky, por Cisne Negro
Tom Hooper, por O Discurso do Rei
Christopher Nolan, por A Origem

Melhor roteiro em drama
127 Horas, de Danny Boyle & Simon Beaufoy
Minhas Mães e Meu Pai, de Lisa Chodolenko & Stuart Blumberg
A Origem, de Christopher Nolan
O Discurso do Rei, de David Seidler
A Rede Social, de Aaron Sorkin

Melhor trilha sonora original
O Discurso do Rei, Alexandre Desplat
Alice no País das Maravilhas, Danny Elfman
127 Horas
A Rede Social, Trent Reznor & Atticus Ross
A Origem, Hans Zimmer

Melhor canção original
I See the Light, de Enrolados
You Haven’t Seen the Last of Me Yet, de Burlesque
Bound to You, de Burlesque
There’s a Place for Us, As Crônicas de Nárnia: A Viagem do Peregrino da Alvorada
Coming Home, Country Strong

TELEVISÃO
Melhor série dramática
Mad Men
Boardwalk Empire
Dexter
The Good Wife
The Walking Dead

Melhor atriz em série dramática
Julianna Margulies, por The Good Eife
Piper Perabo, por Covert Affairs
Elisabeth Moss, por Mad Men
Katey Sagal, por Sons of Anarchy
Kyra Sedgwick, por The Closer

Melhor ator em série dramática
Michael C. Hall, por Dexter
Bryan Cranston, por Breaking bad
Jon Hamm, por Mad Men
Hugh Laurie, por House
Steve Buscemi, por Boardwalk Empire

Melhor série cômica ou musical
Glee
30 Rock
The Big Bang Theory
Modern Family
Nurse Jackie
The Big C




Melhor atriz em série cômica ou musical
Toni Colette, por The United States of Tara
Edie Falco, por Nurse Jackie
Tina Fey, por 30 Rock
Laura Linney, por The Big C
Lea Michele, por Glee

Melhor ator em série cômica ou musical
Alec Baldwin, por 30 rock
Steve Carell, por The office
Jim Parsons, por The Big Bang Theory
Thomas Jane, por Hung
Matthew Morrison, por Glee


Melhor minissérie ou telefilme
Carlos
The Pacific
Pillars of the Earth
Temple Grandin
You Don’t Know Jack

Melhor atriz em minissérie ou telefilme
Hailey Atwell, por Pillars of the earth
Claire Danes, por Temple Grandin
Judi Dench, por Return to Cranford
Romola Garai, por Emma
Jennifer Love Hewitt, por The Client List



Melhor ator em minissérie ou telefilme
Idris Elba, por Luther
Ian McShane, por Pillars of the Earth
Al Pacino,  por You Don't Know Jack
Dennis Quaid,  por The Special Relantionship
Edgar Ramirez, por Carlos

Melhor atriz coadjuvante em série, minissérie ou telefilme
Hope Davis, A Miraculous Year
Jane Lynch, por Glee
Kelly Macdonald, Boardwalk Empire
Julia Stiles, por Dexter
Sofia Vergara, por Modern Family

Melhor ator coadjuvante em série, minissérie ou telefilme
Eric Stonestreet, por Modern Family
Chris Colfer, por Glee
Scott Caan , por Hawaii 5.0
Chris Noth, por The Good Wife
David Strathairn, por Temple Grandin

Mais looks!









Kiss!!

@MiHilton_Gossip

terça-feira, 14 de dezembro de 2010

Moda, crime e Jude Law como transexual, tudo isso em um filme no domingo na GNT

Que tal programar para assistir um filminho na tv este domingo e de quebra entender um pouco mais sobre o universo da moda...e ainda ver o ator bafo Jude Law como um transexual!!!

Tem TV a cabo...então anota a GNT exibe neste domingo, à meia-noite,  o filme Fúria, uma espécie de documentário fictício sobre a indústria da moda. A trama se passa durante a semana de desfiles de Nova York, sendo envolvida por várias entrevistas com supostas figuras do universo fashion.

Em meio às entrevistas, ocorre um assassinato que muda todo o rumo das conversas. Produzido pela cineasta Sally Potter.


Além de Jude Law,noo elenco, Lily Cole, Judi Dench, Dianne Wiest, John Leguizamo, Steve Buscemi .

Confira o trailer!!



by Mariana Zani mariana@mulheresnocomandosempre.com

sexta-feira, 26 de novembro de 2010

Mulheres no Comando do Cinema: Entrevista direto de L.A com Gabriela Egito

O MNCS entrevista especial com Gabriela Egito, uma Mulher no Comando do Cinema.

Conheci a Gabriela através da Bernadette Lyra, nossa primeira entrevistada no Especial.

Formada em Psicologia e Jornalismo, com especialização em escrita criativa e mestrado em cinema, conheça junto comigo um pouco mais desta profissional que esta mergulhada no cinema em L.A - escreve um blog sobre suas experiências e disse que já viu famosos nas ruas de Los Angeles



MNCS: Ola Gabi, conta um pouco sobre o seu endereço atual...

GE: Estou em Los Angeles há seis meses, estudando cinema na New York Film Academy (uma escola que tem filiais em diversas cidades no mundo), respirando a sétima arte 24h por dia, 7 dias por semana.

MNCS: Como, quando e por que L.A?

GE: É um sonho que eu vinha acalentando há bastante tempo e, no início deste ano, as coisas surpreendentemente se concretizaram.

Sabe aquele raro momento em que tudo se encaixa com perfeição e flui na sua vida? Cheguei aqui no final de abril pra fazer um curso de dois meses. Apesar de ter mestrado em Cinema pela USP, sentia falta de uma experiência mais prática em filmagens.

No Brasil, são produzidos excelentes filmes, mas com uma freqüência aquém do desejável. Até por isso, acredito, sentia uma certa dificuldade em penetrar o círculo reduzido de talentos na área.

Minha intenção inicial era botar a mão na massa e construir um portfólio consistente para trabalhar no Brasil. Quando terminei o curso, surgiu a oportunidade de ficar por um ano, que eu prontamente abracei. Os Estados Unidos sempre me pareceram uma escolha óbvia: aprender com quem tem mais sucesso mundial no setor.

Gosto de filmes europeus, mas os americanos, principalmente os independentes que conseguem distribuição pelos grandes estúdios, são os meus preferidos. Acho que essa é uma questão crucial. Se eu não gostasse de histórias que seguem um determinado conjunto de regras dramatúrgicas, e se não encarasse o cinema como uma atividade que une arte, entretenimento e negócio, não viria pra cá, certo?

MNCS: Nos fale sobre sua trajetória e relação com o cinema, sua formação.

GE: Eu diria que sou uma curiosa profissional.

Gosto de estudar e aprender coisas novas o tempo todo. O mundo e as relações sociais me intrigam. Essa é uma das razões que me levam pro cinema, a arte da emoção contada através de imagens em movimento. Me encanta o fluxo de energia e sentimentos que experienciamos durante um filme.

A história é o pretexto perfeito pra nos conduzir nessa jornada catártica. Isso também acontece em outras artes, como a literatura, mas com processos distintos que requerem um perfil profissional que não reconheço em mim ¬– ainda! rsrsrs

Sou formada em Psicologia e Jornalismo, fiz uma especialização em escrita criativa e mestrado em cinema. O jornalismo sempre foi o meu pé no chão, o meu ganha-pão. Trabalhei principalmente com impresso, cobrindo -- acredite -- economia e negócios. Também fiz muita coisa em assessoria de imprensa. Na área artística, algumas incursões como atriz, produtora de teatro, e roteirista.

MNCS: Sei que tem um blog, achei incrível, conte como surgiu a idéia.

GE: Obrigada pelo “incrível”. rsrsrs Quando decidi vir pra cá, queria compartilhar minha experiência com outras pessoas.

No blog Brazilian Girl in L.A. (http://www.brgirlinla.com/), conto um pouco sobre o que estou aprendendo e como é viver aqui. Curiosamente, muitos internautas me escrevem pra tirar dúvidas sobre os cursos da Nyfa.

Querem uma opinião isenta e pedem conselhos pra tomar decisões sérias em suas vidas. É uma responsabilidade e tanto, à qual tento corresponder da melhor forma possível.

Vou acrescentando novas seções aos poucos, é um produto em constante transformação. Queria me dedicar mais a essa tarefa, mas a minha rotina aqui é exaustiva. Normalmente, temos 8 horas-aula por dia, de segunda a sexta. Às vezes, chego a ficar na escola 14, 16 horas em atividades extras, como edição.

Os finais de semana são reservados às filmagens. É praticamente um treinamento de exército. rsrsrs Pra você ter uma idéia, nestes 6 meses, trabalhei em 50 curtas, sendo 13 deles escritos, produzidos e dirigidos por mim.
Cena docurta “Synergy” (Red Camera, 6:56), uma dark comedy sobre a sinergia no ambiente corporativo. A gerente regional de vendas Amelia Lockheart aguarda a tão sonhada promoção, depois de trabalhar com afinco na fusão da companhia. Ela disputa o cargo com seu colega, Constantine Matters. A competição se acirra quando eles ficam presos na sala de reuniões com um desconhecido, trazendo à tona antigos problemas e ressentimentos.

MNCS: Pretende voltar ao Brasil?

GE: A recepção ao meu curta de conclusão do curso de dois meses, “Synergy”, tem sido bastante positiva – o que me impulsionou a permanecer por mais um ano.

Acho sensacional essa coisa que os americanos têm de reconhecer o que eles consideram bom – mesmo que você seja uma perfeita desconhecida vinda de um país de terceiro mundo. Rsrsrs O curso de um ano me possibilita um visto de trabalho por 12 meses na indústria.

Nesse período, tenho que encontrar uma empresa que me adote, se quiser permanecer indefinidamente. Porque não tentar? A incursão nessa cultura tem sido extremamente proveitosa e até agora aprendi sobre cinema seguramente muito mais do que em uma década no Brasil. Só tenho a ganhar.

MNCS: Estudando e acompanhado a indústria do Cinema nos E.U.A nos conte como percebe isto comparando com a nossa produção Nacional

GE: Fazer cinema em qualquer parte do mundo é uma briga de foice.

Apesar de dominar o cenário mundial, a indústria americana já viu dias melhores. Economicamente, é uma atividade de risco e, lógico, ninguém quer entrar pra perder dinheiro. Por isso, há uma tendência a investir em filmes com possibilidades estatisticamente comprovadas de dar certo, como franquias, remakes e adaptações de livros ou HQs com histórico de sucesso. Mas há uma pequena fresta pela qual é possível entrar.

Pra isso é preciso uma vontade férrea, visceral, além de talento, criatividade (entendida como inovação dentro de um conjunto estabelecido de regras), um profissionalismo impecável e muito marketing pessoal.

Nosso mercado caminha a passos largos pra um modelo profissional de cinema. O prognóstico é excelente. Só não podemos perder aquilo que nos funda como brasileiros, o nosso ponto de vista a respeito da realidade que nos cerca.

O modo de fazer e a estrutura podem e devem ser globalizados. Mas os ingredientes e o tempero têm que ser brasileiríssimos.

O sucesso de “Tropa de Elite” está aí: roteiro, produção e realização com a qualidade técnica do cinema americano, mas com elementos culturais que ecoam fundo no imaginário nacional.

Por outro lado, comparar ambos mercados em termos de orçamento e abrangência seria como comparar David e Golias. O cinema norte-americano detém 90% da bilheteria em nosso país. É um percentual altíssimo, ainda mais se comparado à proporção mundial, que é pouco mais de 40%.

Acreditar que basta fazermos filmes de qualidade pra mudar esse cenário é ser no mínimo ingênuo. O setor precisa se fortalecer politicamente e pleitear uma regulamentação por parte do governo que nos proteja e nos favoreça – principalmente na distribuição e na disputa por uma sala de exibição, os dois maiores gargalos da nossa produção atual.

É como fazer pão e não ter onde vender porque o seu concorrente domina todos os pontos de venda. Só assim para enfrentar o poderio da indústria cinematográfica americana em território nacional.

MNCS: Agora não poderia deixar de perguntar sobre o seu dia a dia em L.A...Já viu alguém famoso...rsrsrs

GE: Ah, sim. Acho que seria o mesmo se eu morasse no Rio de Janeiro.

Até em São Paulo de vez em quando a gente esbarra em uma cara conhecida. Já encontrei atores em livraria e supermercado por aqui. O mais recente foi o ator John James, o “Mr. Big” do “Sex and the City”, que eu vi em uma farmácia aqui perto de casa.

Confesso que achei ele melhor nas telas do que pessoalmente. Mas ele é charmoso mesmo, não há como negar.

Essa  foi a entrevista com a Gabriela Egito, para companhar o seu trabalho e suas experiências, não deixe de visitar o blog Brazilian Girl in L.A. (www.brgirlinla.com), o MNCS já está seguindo!